Galerie
Willkommen in meiner Galerie – Hier beginnt deine Reise
sono corrggiosa
Rückenprint, 50×50 cm
Feier der Freiheit
Rückenprint, 50×50 cm
bare
Brust & Bauch, 70×50 cm
Dieser Frontprint stammt von meinem Körper. Wasserfarbe auf roher Leinwand. Nichts, das vom Wesentlichen ablenkt oder verschönert. „Bare“ steht für Freude am eignen Körper, für Einfachheit und Echtheit.
Fragmente
Torso mit Armen, 70×120 cm
Es beschäftigt sich damit, welche Fragmente auf unserem Lebensweg auftauchen, uns prägen, hemmen oder zerstören. Umarmen wir sie? Verschmelzen wir mit ihnen oder wehren wir uns? Ich für meinen Teil übe mich mehr und mehr im wehren. Für mich und alle anderen Frauen auf den Weg in und durch die Wechseljahre. Ab 40 werden wir nicht unsichtbar! Wir entscheiden, welche Fragmente bleiben und welche nicht!
Wer gibt den Ton an?
Von den Schultern bis zum Po, 80×100 cm
Dieses Stück ist kein Auftrag, sondern zeigt meine Mutter als Modell. Die zentrale Frage, die in diesem Gemälde thematisiert wird, lautet: „Wer hat das Sagen?“ Auf der linken Seite repräsentiert jedes Quadrat äußere Einflüsse – Stimmen von Ehemann, Partner, Familie, Gesellschaft, Kindern, Kollegen und mehr. Auf der rechten Seite kommen die Wünsche, Träume und die eigene Stimme der Frau als sanfte, aber kraftvolle Verschwommene in Rot zum Vorschein, was ihre innere Sprache und Stärke symbolisiert.
Sisyphos
Von den Schultern bis zu den Knöcheln
In diesem Werk habe ich mich über meine gewohnte Liebe zu hellen, fröhlichen Farben wie Pink, Grün und Orange hinausgewagt, um in die herausfordernde Welt des Schwarzen einzutauchen. Der Ganzkörper-Print zeigt mich in einer gestreckten, embryoähnlichen Position und spiegelt die Kämpfe von Sisyphus wider – unaufhörlich vorwärts, selbst wenn es schwierig wird. Für mich geht es bei diesem Gemälde darum, aus meiner Komfortzone herauszutreten, dem Unbekannten zu begegnen und Liebe in der Herausforderung zu finden. Es ist eine Erinnerung daran, dass Wachstum oft dann passiert, wenn wir das umarmen, was uns am meisten ängstigt.
A midwive´s view
Sitzend, Gesäß, Schenkel, 55×55 cm
Kirschsaft, Tempera, Sonne, Wind – und der Körperabdruck der Künstlerin. Die Leinwand zeigt, was viele aus dem Bett, Filmen oder Print kennen: Po, Schenkel, Offenheit. Eine Perspektive, die in der Regel mit Lust, Sex oder Begehren verbunden ist. Hier jedoch: ein Perspektivwechsel. Der Blick gehört der Hebamme (Midwife). Nicht dem, der hinein will – sondern der, die wartet, dass Neues herauskommt. Dort, wo sonst der Höhepunkt endet, strahlt ein Anfang und damit schließt sich der Kreis. Im Zentrum: eine helle, leere Stelle. Kein Farbauftrag. Kein Fehler. Ein Raum: Eingang ins Leben, offen für das, was kommt. Folge dem Licht im rechten, unteren Eck – Eine Erinnerung daran, dem Leben positiv und voller Neugierde, Lust und Liebe zu begegnen!
purple mischife
Bauch und Penis, 50x50 cm
Ein Geruchsbild. Die Leinwand wurde mit Kaffee, Curry und Zimt gefärbt und verlieh dem Kunstwerk in den ersten Wochen seines Seins einen würzigen Geruch. Verblasst Leidenschaft ebenso wie die Gerüche oder bleibt sie? So wie die Milchstraße, die wir manchmal sehen und manchmal eben nicht.
6 feet under 1/3
right foot, 50×50 cm
Die Serie „6 feet under“ entstand aus Gesprächen mit meiner Freundin, die durch eine Erkrankung ihres Fußes stark in ihrer Mobilität eingeschränkt ist. Das hat meinen Blick auf das Gehen verändert – auf etwas, das ich selbst täglich tun kann, ohne darüber nachzudenken.
In Six Feet Under setze ich mich mit diesem Glück auseinander. Es geht um Bewegung, Verbundenheit und die Frage, was der Körper trägt – im wörtlichen und im übertragenen Sinn.
„Ogni passo, un abbraccio. Insieme.“
Dieses Bild steht für Dankbarkeit.
Für zwei gesunde Füße, die mich durchs Leben tragen. Für die Selbstverständlichkeit des Gehens – die es nicht ist.
Der Satz „Jeder Schritt, eine Umarmung. Gemeinsam.“ erinnert mich daran, dass jeder Schritt ein Geschenk ist.
Ich bin verbunden mit meinem Körper, mit meinem Weg, mit allem, was wichtig ist.
Ein ruhiges, kraftvolles Bild – getragen von Liebe und tiefer Anerkennung.
six feet under 3/3
right foot, 50x50 cm
Dies ist Teil 3 der Reihe „6 feet under“, welche meiner Freundin gewidmet ist.
Dieses Bild beschäftigt sich mit vorgegebenen Wegen.
Lebensläufe, die bereits „vorgefaltet“ sind – wie Schablonen oder Würfelnetze, in denen man sich bewegen soll, noch bevor man weiß, wer man ist.
Man läuft, denkt und fühlt in Kisten, in Bahnen, auf Wegen, die nicht die eigenen sind.
Es geht um Strukturen, die Sicherheit versprechen, aber Freiheit begrenzen.
Ein Bild über das Gefühl, unterwegs zu sein – aber nicht ganz bei sich.
Noch nicht.
warrior